Vuelve Kitt

Creo que todos los de mi generación y alrededores (78-84 o algo así) somos fans de la serie de el coche fantástico, sí esa de en la que Michael Knight se dedicaba a ir en un super coche a desfacer entuertos y liarse con la fresca de turno del capítulo. A mi es una serie que me marco en la infancia, de hecho recuerdo tener una cinta de casette que se metía en la pletina del coche e imitaba que hablaba el coche… Dios debería de haber guardado esa cinta 😀

Bueno al grano, pues resulta que a mediados de Febrero viene una peli, de dos horas por lo visto inspirada en la serie. Me parece algo sublime, de momento poco se sabe y tenemos que conformarnos con este enigmático teaser:



La verdad es que poco nos cuentan pero ponernos los dientes largos nos los ponen eso esta claro 😀

Los frikis estamos deseando que llegue el mes de Febrero!

Blade Runner en Kinépolis

Blade RunnerPara el que le interese ver, o volver a ver, una de las mejores películas de todos los tiempos decirle que debido al 25 aniversario del estreno de Blade Runner, Ridley Scott ha decidido remasterizar y retocar su obra maestra para disfrute de los frikis Blade Runnianos. Esto ya lo había comentado en post anteriores pero lo que no sabíamos es que la iban a proyectar en cines, en Madrid que yo sepa la echan sólo en el kinépolis y en formato digital, por lo visto en digital sólo lo hace kinépolis. La acabo de ver ahora mismo y he flipado en colores: sonido envolvente, panorámicas increíbles, detallitos sólo apreciables en una buena sala… una experiencia visual y sonora totalmente envolvente.

Veredicto: A pesar de haberla visto infinitas veces me ha impresionado muchísimo, si no la hubiese visto ni oído hablar de ella pasaría perfectamente por una película actual. El rollito digital se nota mucho y además está en versión original subtitulada, ¿A qué esperais? yo este finde me la vuelvo a meter por la retina.

Última hora: Ya por fin el 11 de Diciembre sacan el Pack Blade Runner coleccionista, justo despues del lanzamiento de la película en cines (Kinépolis y Verdi).

Los cantos de Hyperion

Dan Simmons, nos ofrece una tetralogía (aunque personalmente me parece más bien una trilogía, con la úlima entrega publicada en dos partes: «Endymion» y «Ascenso de Endymion»).

La saga consta de cuatro entregas:

  • Hyperion (premios: Hugo, Bram Stoker, Locus e Ignotus)
  • Caída de Hyperion (premio: Locus, finalisa: Hugo y Nebula)
  • Endymion (nominada a British Fantasy Award)
  • Ascenso de Endymion

Se me presenta el problema de como comentar una [multi]logía, sin reventar ningún desenlace intermedio, o final.

Empecemos por «Hyperion». Genial. Nunca un libro con tantas referencias a otros autores e historias me ha parecido tan interesante, sin dar sensación de deja vú, ni de plagio ni de copia, todo en su gusto y medida. Simmons, describe un Universo de lejano futuro, utilizando formulas clásicas de la ciencia ficción (colonización plantetaria así como su terraformación, teletransporte, viajes espaciales a velocidedades translumínicas, una red de redes que ha crecido n órdenes de magnitud, interfaces que permiten conexiones directamente a centros sensitivos, IAs, androides, etc etc) así como referencias a autores clasicos del género, así como del romanticísmo, John Keats, del que toma muchos nombres para su novela.

El libro, se basa en las historias que cuentan los siete peregrinos, elegidos para ir a Hyperion. Cada uno cuenta «su historia» o al menos lo intenta, explicando la razón por la que parece ser que fue elegido para ese viaje, y a su vez explica el pasado y el presente de ese universo, contemplado desde diferentes puntos de vista: la de un militar, un diplomático, un sacerdote, una detective privadot, etc.

Con sus narraciones presentan un mundo mucho más sólido y a la vez fantástico que por ejemplo el de Star Trek, acercandose mucho más al del genial Asimov. Cada personaje, narra su historia personal. Según vamos conociendo los personajes, vemos como se interrelacionan sus historias y sus vidas, aunque a veces se desarrollen a mucha distancia de años y/o años luz. El Alcaudón, o El Señor del Dolor, no dejará de aparecer en casi todas las tramas, con su toque sanguinario único.

Hyperion, consta de las historias de los peregrinos, que van narrando sus historias, según se van acercando a las «Tumbas del Tiempo», un simpático lugar donde la actividad del Alcaudón es máxima. La complejidad de cada uno de los viajeros, tanto personal como la de sus vivencias pasadas y presentes, les haría merecedora de un libro propio, pero entre estas tapas tenemos un buen resumen para adentrarnos en el siguiente:

«La caída de Hyperion». En esta entrega, y debido amplitud de la anterior entrega, seguimos en el Universo tan rico y complejo presentado en «Hyperion». Esta vez, la historia es un poco más novelesca, con muchas tramas misteriosas, místicas, ciencotecnológicas, con personajes nuevos y otros que siguen apareciendo, algunos transformandose y evolucionando. El univeso hyperiano sigue creciendo en detalles e ideas, se mantiene consecuente consigo mismo, con su pasado y su futuro, así que el sentimiento de angustia que se siente al finalizar el libro, sólo es comparable con la emoción de iniciar la tercera entrega:

«Endymion» que no defrauda aunque muchas cosas ya no nos pillan por sorpresa. Muchas aventuras, desarrollos a lo Indiana Jones, aunque también momento a lo «Nombre de la Rosa», «Ghost in the SHell» o «Evangelion». Sin embargo el último libro no desmerece la saga en absoluto.

La tetralogía termina y te quedas con ganas de más. El entorno, el Universo hyperiano da para mucho, tiene tanto potencial que si Dan quisiera, podría crear una serie completa, aventuras paralelas, precuelas, secuelas, comics…

THX 1138

Si George Lucas hubiese seguido la línea de THX 1138 en la saga Star Wars, Luke querría matar a su padre porque lo violó de niño, la resistencia serían terroristas sanguinarios y el imperio una megacorporación dirigida por el Gran Hermano. Qué mas decir de para mi la mejor película de Georgie Lucas, un revuelto de 1984 y Un mundo Feliz donde ya se veía la calidad de un joven director novel y su primer pinito en el cine y la ciencia ficción, los 60 tuvieron que ser duros con Vietnam y todos esos hippies intentando romper moldes en el país más conservador del mundo después del Vaticano, pero ahi estaba Georgie para mostrarles qué asqueroso mundo iban a cocinar si seguían ese camino. Gran director este Georgie pero al igual que con Alex de la Iglesia y su Acción Mutante me quedo con las operas primas con permiso de los frikis starwarianos.


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Max HeadRoom

Bien, bien, bien ¿cual será la serie de la semana de cyberpunk? pues un clásico desconocido en España pero que tuvo relativo éxito, entre frikis, en UK y USA: Max HeadRoom . La serie de 1987/1988 consta de dos temporadas, la primera de seis episodios y la segunda de ocho, después aun habiendo guiones de episodios hechos no se rodaron más porque la serie no tuvo demasiado éxito, no es de extrañar pues la calidad e innovación no suelen ser apreciados en su momento sino bastante después, igual que con la serie de animación Aeon Flux de Pete Chung.

La idea de la serie surgió en 1984 para crear un personaje virtual llamado Max HeadRoom que presentase videoclips con un toque ácido en UK y para darle mayor credibilidad realizaron un corto llamado 20 minutos en el futuro que contaba el origen de Max, el corto y el programa de videoclips triunfó en UK y la idea se la llevaron a USA para hacer anuncios de Coca Cola, después la cadena americana Lorimar compró los derechos e hizo la serie que hoy comentamos.

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¿Novela gráfica? gurúes y genios del género.

Uno de los métodos más efectivos para contar historias es la novela gráfica, descendiente del cómic book es un arte intermedio entre película/serie y novela escrita. En la novela gráfica el autor escapa de una línea predefinida por una editorial para dar rienda suelta a sus propias ideas originales donde él es el único timonel de la historia, bueno él y los colaboradores que tenga, también debe haber una estrecha relación con el ilustrador, tanto si el ilustrador es el propio guionista como si son pareja, esto último es más común.

Generalmente suelen ser ideas originales aunque pueden basarse en personajes y series ya existentes como súper héroes ya conocidos pero dándoles un toque personal al/los protagonista/s sin relacionar el argumento con los mega culebrones a que nos tienen acostumbrados los súper mallas, donde es típico el que para pillar el hilo tengas que comprarte los 400 números anteriores con los odiosos asteriscos de «*como ya vimos en el núm. 237» , espero que no se note mucho mi odio a los cómics de súper héroes. Un buen ejemplo de este tipo de novela gráfica sobre súper héroes sería Batman:El regreso del señor de la noche de Frank Miller, cómic que podrías leer y flipar aunque no hubieras oído hablar de Batman en tu puta vida.

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